W tym roku Teatr Powszechny im. Jana Kochanowskiego w Radomiu obchodzi jubileusz 40 – lecia istnienia. Za kilka dni rozpocznie nowy sezon artystyczny.
Gościem Tomasza Kądzieli jest dr Zbigniew Rybka – dyrektor Teatru Powszechnego w Radomiu.
Część 1:
Część 2:
Zapraszamy za kulisy filmu „BOTOKS”. Bezkompromisowe uderzenie w polską służbę zdrowia w kinach od 29 września 2017 roku.
Tylko dla dorosłych!
Szpital ukazany w „Botoksie” to nie fikcja z popularnych seriali czy folderów prywatnych sieci medycznych. To zakład pracy, gdzie codziennie wylewa się krew, pot i łzy. W jego murach splatają się losy czterech kobiet. Daniela (Olga Bołądź) pracę w służbie zdrowia zaczyna jako ratowniczka medyczna, jeżdżąc na akcje z bratem Darkiem (Tomasz Oświeciński). Poddając się licznym zabiegom medycyny estetycznej, z brzydkiego kaczątka zmienia się w bezwzględną, odnoszącą sukcesy przedstawicielkę koncernu farmaceutycznego. Magda (Katarzyna Warnke) jest ginekologiem położnikiem. Swoją renomę zbudowała jako etatowa specjalistka od aborcji. Gdy sama zachodzi w ciążę, jej konflikt z ordynatorem (Janusz Chabior) wchodzi w dramatyczną fazę i zwierzchnictwo szpitala próbuje pozbawić ją pracy. Poukładany świat cenionej chirurg – Patrycji (Marieta Żukowska) rozsypuje się, gdy kobieta dowiaduje się o zdradzie męża. Podkopane poczucie wartości popycha ją w kierunku ginekologii estetycznej i kobiecego libido. Swoje odkrycia Patrycja chce sprawdzić w związku z metroseksualnym Michałem (Piotr Stramowski), który jest zaprzeczeniem mężczyzny. Beata (Agnieszka Dygant) to lekarka SOR-u, która w wypadku motocyklowym traci narzeczonego. Samotna kobieta uśmierza ból, uzależniając się od silnych leków opioidowych, które wykrada w szpitalu. Wówczas poznaje Marka (Sebastian Fabijański), sanitariusza, który ukrywa przed światem własny sekret.
zdjęcie: Anna Gostkowska, Copyright (C) Vega Investments
źródło: Kino Świat
Odpowiedzi szukajcie w zwiastunie animacji „Między nami wampirami”, komedii familijnej opartej na motywach bestsellerowego cyklu książek Angeli Sommer-Bodenburg, które doczekały się przekładów na ponad trzydzieści języków, wielomilionowych nakładów oraz licznych adaptacji telewizyjnych i teatralnych. Przezabawna i pełna niesamowitych wydarzeń historia przyjaźni chłopca i jego wyjątkowego przyjaciela – wampirka, udowodni wszystkim widzom, że strach może mieć długie kły, ale tak naprawdę ma tylko wielkie oczy! „Między nami wampirami” w kinach od 27 października.
Trzynastoletni Tony od najmłodszych lat fascynuje się wszystkim, co niesamowite. Nie straszne mu ani cmentarze, ani stare zamczyska. Kiedy rodzice zabierają go na wycieczkę do odległej Transylwanii, radość chłopca nie zna granic. Wszystko staje się jeszcze ciekawsze i zabawniejsze, gdy na miejscu Tony poznaje… prawdziwego wampira. Vigo, podobnie jak on sam, ma trzynaście lat i jest najbardziej rozrywkowym przedstawicielem swojego gatunku. Od straszenia ludzi woli robienie im psikusów, a nad picie krwi przekłada smak soku z buraczków! Odtąd Tony i jego nowy kumpel wampirek przeżyją razem wiele zdumiewających przygód, odkryją sekret latających krów oraz pokrzyżują złośliwe plany Pana Kołeckiego – niestrudzonego łowcy wampirów.
„Między nami wampirami” – oficjalny zwiastun animacji:
Reżyseria: Richard Claus („Złodziejaszki”), Karsten Kiilerich („Ratunku, jestem rybką!”, „Albert”)
Oryginalna obsada dubbingowa: Jim Carter („Transformers: Ostatni Rycerz”, „Alicja w Krainie Czarów”), Rasmus Hardiker („Tomek i przyjaciele: Wielki wyścig”), Alice Krige („Thor: Mroczny świat”, „Mały wampirek”, „Dinotopia”), Tim Pigott-Smith („Alicja w Krainie Czarów”, „Dzwonnik z Notre Dame”), Miriam Margolyes („Pszczółka Maja. Film”, „Babe – świnka z klasą”, „Mulan”), Joseph Kloska („Kopciuszek”)
źródło: materiały prasowe dystrybutora
Film „Botoks” Patryka Vegi będzie miał swoją premierę w aż 17 krajach! O problemach polskiej służby zdrowia dowiedzą się również widzowie w Chinach, Australii, Rosji, Niemczech, Wielkiej Brytanii, Irlandii, USA, Kanadzie, Niemczech, Hiszpanii, Holandii, Belgii, Austrii, Szwecji, Norwegii i Danii. Najnowsze dzieło twórcy „Pitbulla” i „Służb specjalnych” – największych kinowych hitów ostatnich lat – to bezkompromisowy film, bez taryfy ulgowej pokazujący kondycję służb medycznych i sytuację współczesnych kobiet. W role głównych bohaterek w produkcji wcielają się: Olga Bołądź, Agnieszka Dygant, Katarzyna Warnke i Marieta Żukowska. Partnerują im ulubieńcy widzów: Piotr Stramowski, Tomasz Oświeciński, Sebastian Fabijański, Janusz Chabior, Wojciech Machnicki i Grażyna Szapołowska. Obraz trafi na polskie ekrany kin 29 września. „Kiedy ten film wejdzie do kin, nastąpi potężne trzęsienie ziemi i skończy się na debacie publicznej!” – deklaruje reżyser, Patryk Vega.
„Punktem wyjścia były rozmowy z lekarzami. Twierdzili, że nie ma współczesnego filmu, ani serialu, który byłby autentyczny i w prawdziwy sposób opowiadał o polskiej służbie zdrowia. Wszystko dlatego, że zawód lekarza i służba zdrowia owiane są pewną tajemnicą. To hermetyczne środowisko, które chroni samych siebie. My, jako zwykli śmiertelnicy, widzimy tylko fasadę, bo pewne informacje nie wyciekają na zewnątrz”.
„Zależało mi, żeby „Botoks”, podobnie jak „Pitbull”, był wierny rzeczywistości w każdym detalu. Spędziłem rok na rozmowach z kilkudziesięcioma lekarzami. Ich opowieści stały się budulcem dla scenariusza. Powstał porażający obraz, w którym pokazujemy ciemną stronę medycyny. Nie ma tu żadnej wymyślonej sceny. Wszystko jest zaczerpnięte z życia i skompilowane z prawdziwych historii. W trakcie zdjęć przed monitorem nieustannie siedziało kilku lekarzy, którzy cyzelowali wszystkie sceny. Zaś ci pracownicy służby zdrowia, którzy czytali scenariusz, mówili – 'O kurczę! Jakbyście to wszystko wyjęli z mojego szpitala'”.
„Jestem przeświadczony, że „Botoks” nie będzie kijem włożonym w mrowisko, ale całą armią kijów! Pamiętam, co działo się w 2005 roku po pierwszym „Pitbullu”. Jak pytano szefów policji: czy to naprawdę tak wygląda? Jestem przekonany, że kiedy ten film wejdzie do kin, nastąpi potężne trzęsienie ziemi i skończy się na debacie publicznej. Uważam, że każdy będzie w stanie skonfrontować się z tym filmem, bo wszyscy przecież chodzimy do lekarza i mieliśmy jakąś niemiłą przygodę z tym związaną” – mówi Patryk Vega.
„Botoks” od 29 września w kinach.
Scenariusz i reżyseria: Patryk Vega („Pitbull. Niebezpieczne kobiety”, „Pitbull. Nowe porządki”, „Służby specjalne”)
Obsada: Olga Bołądź („Służby specjalne”, „Zaćma”, „Słaba płeć?”), Agnieszka Dygant („Pitbull. Nowe porządki”, „Prawo Agaty”, „Listy do M. 1&2″), Katarzyna Warnke („Prawdziwe zbrodnie”, „Dzień dobry, kocham cię!”, „W spirali”), Marieta Żukowska („Słaba płeć?”, „Zbliżenia”, „Anna German”), Piotr Stramowski („Pitbull. Niebezpieczne kobiety”, „Pitbull. Nowe porządki”, „W spirali”), Tomasz Oświeciński („Pitbull. Niebezpieczne kobiety”, „Pitbull. Nowe porządki”, „Służby specjalne”),Sebastian Fabijański („Pitbull. Niebezpieczne kobiety”, „Miasto 44″, „Jeziorak”), Janusz Chabior („Służby specjalne”, „Hardkor Disko”, „Chce się żyć”,),Grażyna Szapołowska („Krotki film o miłości”, „Pan Tadeusz”, „Karol – człowiek, który został papieżem”), Wojciech Machnicki („Pitbull. Nowe porządki”, „Służby specjalne”, „Hans Kloss. Stawka większa niż śmierć”), Krzysztof Gojdź
zdjęcia: Anna Gostkowska, Copyright (C) Vega Investments
źródło: Kino Świat
Filmoznawca, dziennikarz, krytyk filmowy i teatralny. Członek Międzynarodowej Federacji Krytyków Filmowych – FIPRESCI. Ekspert Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Z Łukaszem Maciejewskim spotkałem się w minioną niedzielę na festiwalu „Opętani Literaturą” w Radomiu. Głównym tematem rozmowy była tegoroczna edycja Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.
Zapraszam do wysłuchania, Tomasz Kądziela.
foto: Facebook/Łukasz Maciejewski
Znakomita aktorka. Teatralna. Filmowa. Telewizyjna. Podziwiam jej role od lat, na deskach teatrów warszawskich, w filmach i serialach. Jest wszechstronna, o czym świadczy chociażby zamieszczony na stronie Teatru Narodowego w Warszawie „krótki” biogram. W minioną niedzielę miałem przyjemność rozmawiać z Danutą Stenką. Aktorka była gościem trwającego w Radomiu i we Wsoli festiwalu „Opętani Literaturą”. W poniedziałek zakończył się 41. Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Montrealu. Poruszający film „Zgoda”, w którym zagrała Danuta Stenka wrócił z Kanady z nagrodą za najlepszą reżyserię dla Macieja Sobieszczańskiego. Nominowany do Złotych Lwów 42. FPFF w Gdyni obraz w krajowych kinach pojawi się w nowym terminie – od 13 października.
Zapraszam do wysłuchania rozmowy z Danutą Stenką,
Tomasz Kądziela
Kadr z filmu „Zgoda” w reż. Macieja Sobieszczańskiego, fot. Grzegorz Spała
Danuta Stenka
Od 2003 roku w zespole Teatru Narodowego w Warszawie. Absolwentka Studium Aktorskiego przy Teatrze Wybrzeże w Gdańsku (1984). Aktorka teatrów: Współczesnego w Szczecinie (1984–1988), Nowego w Poznaniu (1988–1991) oraz teatrów warszawskich: Dramatycznego (1991–2001) i Rozmaitości (2001–2003, od 2003 roku – TR Warszawa).
Współpracowała z Teatrem Wybrzeże w Gdańsku, szczecińskim Teatrem Krypta, Wrocławskim Teatrem Współczesnym im. Edmunda Wiercińskiego, Teatrem Nowym im. Tadeusza Łomnickiego w Poznaniu, Miejskim Teatrem Miniatura w Gdańsku, scenami krakowskimi: Teatrem Bagatela im. Tadeusza Boya-Żeleńskiego, Narodowym Starym Teatrem im. Heleny Modrzejewskiej, Teatrem Współczesnym, Teatrem Łaźnia Nowa, a także z teatrami warszawskimi: Adekwatnym, Warszawską Operą Kameralną, Sceną Prezentacje, Nowym Teatrem, Syrena oraz z Teatrem Polskiego Radia i Teatrem Telewizji Polskiej.
Laureatka nagród Festiwalu Teatrów Polski Północnej w Toruniu za role w spektaklach Ryszarda Majora zrealizowanych w Teatrze Współczesnym w Szczecinie, m.in. za rolę Mai Ochołowskiej w Opętanych wg Gombrowicza (1987). Uhonorowana nagrodami Opolskich Konfrontacji Teatralnych, m.in. wyróżnieniem za rolę Mai Ochołowskiej w Opętanych (1988) oraz nagrodą za rolę Elmiry w przedstawieniu Tartuffe Molière’a w reż. Izabelli Cywińskiej w Teatrze Nowym w Poznaniu (1989). Laureatka nagrody im. Stanisława Wyspiańskiego II stopnia za osiągnięcia aktorskie, w szczególności za role Mai Ochołowskiej w Opętanych oraz Panny Młodej w Weselu Wyspiańskiego w reż. Ryszarda Majora w Teatrze Współczesnym w Szczecinie (1988). Wyróżniona nagrodami Kaliskich Spotkań Teatralnych: nagrodą główną za rolę Elmiry w przedstawieniu Tartuffe (1989) oraz nagrodą za rolę Zosi w Damach i huzarach (1990). Za rolę Bradshaw w Zwycięstwie Barkera w reż. Heleny Kaut-Howson we Wrocławskim Teatrze Współczesnym uhonorowana nagrodą aktorską na 2. Festiwalu Prapremier w Bydgoszczy (2003) oraz Nagrodą Wrocławskiego Towarzystwa Przyjaciół Teatru (2004). Wyróżniona nagrodą publiczności za role Bradshaw w Zwycięstwie oraz Helene w Uroczystości Rukova i Vinterberga w reż. Grzegorza Jarzyny w Teatrze Rozmaitości w Warszawie na 10. Festiwalu Sztuk Przyjemnych i Nieprzyjemnych w Łodzi (2004). Uhonorowana Paszportem „Polityki” w kategorii „Teatr” za rolę Bradshaw w Zwycięstwie oraz „za urodę, subtelność, rzetelność i wszechstronność w zawodzie aktorskim”. Laureatka Nagrody im. Aleksandra Zelwerowicza za najlepszą rolę kobiecą, rolę Ellidy Wangel w Kobiecie z morza wg Ibsena w reż. Roberta Wilsona w Teatrze Dramatycznym w Warszawie (2006). Nagrodzona za role w przedstawieniach Grzegorza Jarzyny w TR Warszawa: Lucii w przedstawieniu T.E.O.R.E.M.A.T Pasoliniego w 5. Ogólnopolskim Konkursie na Teatralną Inscenizację Dawnych Dzieł Literatury Europejskiej (2010) i Wiktorii Gordon w Drugiej kobiecie wg Cassavetesa – nagrodą dla najlepszej aktorki na 7. Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym „Boska Komedia” w Krakowie (2014).
Uhonorowana nagrodami Festiwalu Teatru Polskiego Radia i Teatru Telewizji Polskiej „Dwa Teatry” w Sopocie: nagrodą im. Janusza Warneckiego za rolę tytułową w słuchowisku Oksana Odojewskiego w reż. Janusza Kukuły (2002), honorowym wyróżnieniem za rolę Lady Milford w telewizyjnej Intrydze i miłości Schillera w reż. Macieja Prusa (2005) oraz nagrodą aktorską za rolę Gwinony w słuchowisku Lilla Weneda Słowackiego w reż. Dariusza Błaszczyka (2017). Laureatka Wielkiego Splendora, nagrody Teatru Polskiego Radia (2003) i Złotego Mikrofonu za wybitne role wykreowane w Teatrze Polskiego Radia (2011).
Wyróżniona nagrodą aktorską za rolę Alicji Jaworskiej w filmie Teresy Kotlarczyk Odwiedź mnie we śnie na 4. Przeglądzie Filmowym „Prowincjonalia” w Słupcy (1997). Laureatka Złotej Kaczki, nagrody miesięcznika „Film” (2003). Za rolę George Sand w filmie Jerzego Antczaka Chopin. Pragnienie miłości uhonorowana nagrodami: za najlepszą rolę kobiecą na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym „Stożary” w Kijowie (2003) i Międzynarodowym Festiwalu Filmowym „Listopad” w Mińsku (2003), a także Orłem – Polską Nagrodą Filmową (2003). Orła – Polską Nagrodę Filmową otrzymała także za na najlepszą drugoplanową rolę kobiecą, za rolę generałowej Róży w Katyniu Andrzeja Wajdy (2008). Wyróżniona nagrodą w kategorii „najlepsza aktorka” za rolę Teresy w Janku Piotra J. Lewandowskiego na festiwalu Najlepsze Niezależne Filmy Świata „Grand Off” w Warszawie (2009).
Odznaczona Srebrnym Medalem Zasłużony Kulturze – Gloria Artis (2011).
źródło: Teatr Narodowy w Warszawie
Fot. Piotr Mizerski z Facebook @Stenka.D
Polacy triumfują w Konkursie Głównym 41. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Montrealu. Poruszający film „Zgoda” z nagrodą za najlepszą reżyserię dla Macieja Sobieszczańskiego! Nominowany do Złotych Lwów 42. FPFF w Gdyni obraz z Jakubem Gierszałem, Zofią Wichłacz i Danutą Stenką w krajowych kinach pojawi się w nowej dacie – od 13 października.
Kolejny, międzynarodowy sukces polskiego kina. Film „Zgoda” – poruszająca historia miłosna, rozgrywająca się w trudnych czasach schyłku II Wojny Światowej – został nagrodzony za najlepszą reżyserię w Konkursie Głównym 41. MFF w Montrealu. Nagroda trafiła w ręce Macieja Sobieszczańskiego, który został kolejnym twórcą z Polski, którego film odniósł sukces w ramach kanadyjskiego festiwalu. W poprzednich latach w Montrealu wyróżnienia odebrali m.in. Michał Rogalski (nagroda za najlepszy scenariusz za „Letnie przesilenie”) oraz Maciej Pieprzyca (Grand Prix oraz Nagroda Jury Ekumenicznego i Nagroda Publiczności za „Chce się żyć”).
„Zgoda”, będąca debiutem Sobieszczańskiego, to opowieść o dwóch młodych mężczyznach (Jakub Gierszał – „Sala samobójców”, „Wszystko co kocham” i Julian Świeżewski – „Wołyń”) zakochanych w jednej dziewczynie. W tę wcieliła się Zofia Wichłacz, która debiutowała rolą „Biedronki” w „Mieście 44” Jana Komasy, zdobywając za swoją kreację Polską Nagrodę Filmową – Orzeł w kategorii „Odkrycie roku” oraz Złote Lwy za najlepszą pierwszoplanową rolę kobiecą na Festiwalu Filmowym w Gdyni. W 2017 roku jej występ w „Amoku” wyróżniono w Berlinie nagrodą Shooting Star 2017, przyznawaną najzdolniejszym europejskim aktorom młodego pokolenia.
Dotychczas film Sobieszczańskiego został nagrodzony na 69. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Locarno w sekcji First Look dla najlepszego projektu w fazie postprodukcji. Znalazł się również w elitarnym gronie produkcji nominowanych do Złotych Lwów 42. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.
Jest rok 1945. Właśnie kończy się wojna. W Świętochłowicach na Śląsku organy bezpieczeństwa tworzą obóz pracy dla Niemców, Ślązaków i Polaków. Pod pretekstem ukarania zdrajców narodu polskiego, UB dokonuje czystek wśród „niechętnych komunistycznej władzy”. Do pracy w obozie zgłasza się młody chłopak Franek (Julian Świeżewski). Próbuje ocalić Annę (Zofia Wichłacz), w której jest zakochany. Nie wie, że wśród osadzonych znalazł się Erwin (Jakub Gierszał), Niemiec, jego przyjaciel sprzed wojny, który od dawna skrycie kocha się w dziewczynie… Franek dołącza do komunistów, naiwnie licząc, że uda mu się oszukać system. Już pierwsze dni pracy w obozie odzierają go ze złudzeń. A z czasem przekonuje się, że aby ocalić swoją ukochaną, będzie musiał poświęcić wszystko…
Scenariusz „Zgody”, autorstwa Małgorzaty Sobieszczańskiej, otrzymał III nagrodę w konkursie Script Pro 2012. Za kamerą stanął Walentyn Wasjanowicz, wybitny ukraiński operator, autor zdjęć do nagrodzonego w Cannes filmu „Plemię”. Reżyserem filmu jest Maciej Sobieszczański, którego poprzedni film „Performer” uhonorowano w tym roku prestiżową nagrodą „Think” podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Berlinie.
„Zgoda” w kinach od 13 października.
zdjęcia: Grzegorz Spała
źródło: Kino Świat
Najbardziej niebezpieczna kobieta to ta, której mówi się, co może, a czego nie wolno jej robić… Fascynujący debiut Williama Oldroyda, który szturmem podbił światowe festiwale i skradł serca publiczności oraz krytyków. Na seans z cyklu „Kino Konesera” zaprasza w środę, 6 sierpnia o godz. 18:30 kino Helios w Radomiu.
Lady M. to pełnometrażowy debiut reżysera teatralnego Williama Oldroyda, okrzykniętego przez dziennik „The Guardian” wschodzącą gwiazdą brytyjskiego kina. W rolę tytułowej Lady M. wcieliła się fenomenalna 21-letnia Florence Pugh, nagrodzona prestiżowym wyróżnieniem BAFTA Breakthrough Brits. U jej boku pojawia się Cosmo Jarvis, młody aktor i gwiazdor muzycznej sceny indie. W pozostałych rolach zobaczymy Christophera Fairbanka (Strażnicy Galaktyki) oraz Paula Hiltona (Wichrowe Wzgórza).
Lady M. to bez dwóch zdań film o kobiecie w brutalnym świecie mężczyzn. I chociaż za kamerą stanął reżyser, a nie reżyserka, to warto wspomnieć, że nad filmem pracowały przede wszystkim kobiety, które stanowią ponad połowę ekipy. Scenariusz filmu na podstawie opowiadania Nikołaja Leskowa napisała Alice Birch, wielokrotnie nagradzana dramatopisarka. Za produkcję odpowiadała nominowana do Oscara Fodhla Cronin O’Reilly z Sixty Six Pictures, a za scenografię Jacqueline Abrahams, laureatka BAFTA i autorka odrealnionego świata z filmu Lobster. O niesamowite kostiumy zadbała Holly Waddington (Kryptonim U.N.C.L.E), a autorką zdjęć jest Ari Wegner.
OPIS FILMU:
Młodziutka Katherine wychodzi za mąż za znacznie starszego i majętnego dziedzica, lecz jest lady jedynie z nazwy. Przyszło jej bowiem żyć w świecie mężczyzn, którzy traktują ją wyłącznie jako piękną ozdobę. Coś, na co przyjemnie popatrzeć, czym można się podniecić lub w wyjątkowych sytuacjach pochwalić, a co nie powinno mieć własnej woli.
Kiedy Katherine spotyka bezczelnego, emanującego seksualną energią Sebastiana, nowego pracownika męża, zaczyna przechodzić wewnętrzną przemianę. Od tego momentu nie zatrzyma się przed niczym, aby dostać to, czego pragnie. Kobieta uwięziona w sztywnym gorsecie obyczajów to niebezpieczna kobieta…
MEDIA O FILMIE:
Reżyser hipnotyzuje widzów każdym kadrem. Chce nimi wstrząsnąć i robi to z powodzeniem!
Jordan Ruimy, The Film Stage
Wyuzdany, szokujący i hipnotyzujący
Tim Robey, The Telegraph
Florence Pugh zachwyca talentem w przeszywającym na wskroś filmie Williama Oldroyda.
Guy Lodge, Variety
Florence Pugh jest zachwycająco przerażająca. Katherine zaczyna jako Pani Bovary, a kończy jak Pan Ripley.
Peter Bradshaw, The Guardian
źródło: materiały prasowe dystrybutora
Wstrząsająca opowieść o przyjaźni i przebaczeniu. Ostatni wspólny film Joanny Kos-Krauze i Krzysztofa Krauzego – twórców wielokrotnie nagradzanych obrazów „Papusza” i „Plac Zbawiciela”. Obraz otrzymał nagrodę FIRST LOOK na MFF w Locarno 2016 dla polskiego filmu w fazie postprodukcji oraz wziął udział w Konkursie Głównym 52. edycji MFF w Karlowych Warach 2017, gdzie Jowita Budnik i Eliane Umuhire otrzymały nagrody za najlepsze role żeńskie. „PTAKI ŚPIEWAJĄ W KIGALI” w kinach od 22 września.
Jest rok 1994. Po tym, jak w Kigali zestrzelono samolot prezydenta Rwandy, trwają rozruchy między plemionami Tutsi i Hutu. W ciągu trwających 100 dni czystek z rąk ekstremistów ginie około miliona ludzi. Świadkiem tych wydarzeń jest Anna (Jowita Budnik) – polska ornitolog, która przyjechała do Afryki, aby prowadzić badania nad spadkiem populacji sępów w Rwandzie. Gdy zaczyna się ludobójstwo, Polka ratuje przed śmiercią młodą dziewczynę z plemienia Tutsi – Claudine. Anna umożliwia ocalonej ucieczkę do Polski. Po przylocie do kraju kobiety próbują otrząsnąć się z koszmarnych przeżyć, ale nie są w stanie wpisać się w rutynę codziennego życia. Pewnego dnia, po upływie kilku lat, Claudine decyduje się na powrót do ojczyzny. Anna postanawia wyruszyć wraz z przyjaciółką w tę niezwykle emocjonalną podróż do samego serca Afryki.
„Jak pisał Ryszard Kapuściński: 'wiek XXI będzie wiekiem Innego’ i o tym właśnie chcemy opowiedzieć.” – Joanna Kos-Krauze, reżyserka
„PTAKI ŚPIEWAJĄ W KIGALI” w kinach od 22 września.
Reżyseria i scenariusz: Joanna Kos-Krauze („Papusza”, „Plac Zbawiciela”), Krzysztof Krauze („Papusza”, „Plac Zbawiciela”, „Mój Nikifor”, „Dług”, „Gry uliczne”)
Obsada: Jowita Budnik („Jeziorak”, „Obietnica”, „Papusza”, „Plac Zbawiciela”), Eliane Umuhire, Witold Wieliński („Pod Mocnym Aniołem”, „Chce się żyć”, „Wesele”)
zdjęcie: Ewa Łowżył, „Ptaki śpiewają w Kigali”, produkcja KOSFILM
źródło: Kino Świat
Teatr Powszechny im. Jana Kochanowskiego w Radomiu rozpocznie za kilka dni kolejny sezon artystyczny. Sezon ważny, bo wraz z nim teatr wkracza w drugą czterdziestkę. Ma być zabawnie i refleksyjnie, dramatycznie i muzycznie, klasycznie i współcześnie…
Obok lubianych przez widzów tytułów z minionych miesięcy, pojawią się też zupełnie nowe spektakle (w tym prapremierowe), obok utytułowanych twórców, ze sceną mierzyć się będą młodzi artyści, obok efektownych wieloobsadowych realizacji, na afiszu znajdą się również poruszające kameralne opowieści o bliskich nam sprawach. Słowem, w najbliższym czasie „Powszechny” chce dostarczyć widzom wielu „ważnych” powodów do wizyt na Placu Jagiellońskim i spędzania wolnego czasu w teatrze.
Na początek jesieni teatr przygotował „pakiet komediowy”: „Mój boski rozwód” (15, 16, 17 września), „Mayday 2” (5, 6, 7, 8 października), „Seks dla opornych” (5, 6, 7, 8 października) i „Szalone nożyczki” (18, 19, 20, 22 października). Okazję do refleksji i sporą dawkę poruszających przeżyć mają zagwarantować spektakle: „Władza” (23, 24 września i 28, 29 października) oraz „Łowca” (11, 12 października). Natomiast maluchy w październiku spotkają ponownie na Scenie Fraszka dawno niewidzianego, uroczego Kopciuszka.
14 października, premierą „Człowieka z La Manchy” w reżyserii Waldemara Zawodzińskiego, teatr świętować będzie 4o. urodziny. Historia walczącego z wiatrakami Błędnego Rycerza, Don Kichota z La Manchy to nie tylko jeden z najpiękniejszych tekstów w dziejach światowej literatury. To również głęboka i mądra opowieść o potędze wyobraźni i o prawie do wolności, o teatrze i życiu, a także o tym, że… warto marzyć.
Waldemar Zawodziński przygotował wcześniej w radomskim teatrze na scenie kameralnej intrygującego „Łowcę”, natomiast na dużej scenie nie do końca, moim zdaniem, poradził sobie z musicalem „Cabaret”. Wierzę, że zdecydowanie lepiej będzie w przypadku „Człowieka z La Manchy”. Reżyser miał dużo czasu, premiera miała się odbyć jeszcze w minionym sezonie, dokładnie w marcu z okazji Międzynarodowego Dnia Teatru.
W przedstawieniu weźmie udział cały zespół Teatru Powszechnego w Radomiu oraz zaproszeni goście – aktorzy, tancerze i muzycy. Ma to być jedna z największych realizacji w 40-letnej historii „Powszechnego” (ponad 50 wykonawców, ok. 300 kostiumów, orkiestra na żywo, efektowna scenografia przenosząca nas do gorącej Hiszpanii oraz tańce utrzymane w klimacie flamenco).
„Człowiek z La Manchy” – 30 września oraz 1, 14, 15 października o godz. 18:00.
Tuż po premierze „Człowieka z La Manchy”, 27 października na scenie kameralnej odbędzie się polska prapremiera najnowszej sztuki Floriana Zellera – „Z drugiej strony” w reżyserii Zbigniewa Rybki (na tej samej scenie grana jest „Prawda” tego autora, również wyreżyserowana przez obecnego dyrektora „Powszechnego”). Zastanawialiście się kiedyś, co by było, gdybyście wypowiedzieli na głos wszystko to, co myślicie w trakcie rozmów ze swoimi partnerami? Jak zmieniłoby się wasze życie, gdybyście te niewypowiedziane myśli jednak wyartykułowali? „Z drugiej strony” to sztuka właśnie o tym, co naprawdę myślicie, ale boicie się powiedzieć. Ma to być chwila refleksji, ale i dobrej zabawy.
Teatr szykuje także garść pozascenicznych nowości. Już za kilka dni wraz z zupełnie nową stroną internetową ruszy sprzedaż biletów on-line. Z okazji jubileuszu teatr planuje wydać publikację dokumentującą minione 40-lecie – „Marzyć znaczy tworzyć… Teatr Powszechny im. J. Kochanowskiego w Radomiu”. W zespole pojawiło się również kilka nowych aktorskich twarzy…
Nie pozostaje nic innego, jak mieć nadzieję, że nowy sezon będzie udany! Trzymam kciuki!
źródło: Teatr Powszechny w Radomiu
foto: M. Strudziński
