Lubicie muzykę ludową? Jeśli tak, ten koncert jest dla was. Na zamku w Szydłowcu wystąpi Młodzieżowy Zespół Ludowy Guzowianki.
Młodzieżowy Zespół Ludowy Guzowianki powstał w maju 2014 roku przy okazji realizacji projektu unijnego przez Publiczną Szkołę Podstawową w Guzowie. Tworzy go 21 osobowa grupa dzieci i młodzieży, w wieku 7 – 17 lat – głównie uczniów i absolwentów Guzowskiej podstawówki. Założycielką i motorem napędowym tej formacji jest Wioletta Bursa Fijałkowska.
Podczas licznych koncertów Zespołowi towarzyszy Kapela Ludowa Bursów z Guzowa.
Koncert Młodzieżowego Zespołu Ludowego Guzowianki odbędzie się w piątek, 4 sierpnia o godz. 18.30 na dziedzińcu zamkowym.
Szymon Wydra&Carpe Diem, Oktawia Kawęcka i Omen wystąpią podczas 54. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu. W tym roku Radom będzie miał silną reprezentację.
W koncercie Debiutów (15 września, start o godz. 22.20) wystąpi Oktawia Kawęcka – Octavia.
Radomianka, wokalistka, flecistka, kompozytor i producent muzyczny. Wykonuje własne kompozycje, a także muzyczne standardy w różnych stylistykach. Jej repertuar zawiera utwory w języku polskim, angielskim, francuskim, hiszpańskim, greckim, portugalskim, włoskim. Jest laureatką wielu ogólnopolskich i międzynarodowych nagród muzycznych.
W koncercie Premier (16 września, strat o godz. 20:20) wystąpią dwa radomskie zespoły – Szymon Wydra & Carpe Diem oraz Omen.
Szymon Wydra & Carpe Diem wystąpią z utworem „Płyń”.
Zespół Omen wraca na scenę po 15 latach przerwy. Grupa powstała w Radomiu w latach 90-tych XX wieku. Z garażowego grania kilku przyjaciół wykrystalizowała się kapela rockowa o mocnym brzmieniu. Podczas koncertu Omen zaprezentuje utwór „Wiem tylko ty”.
O miano najlepszej premiery radomianie powalczą m.in. z: Zakopower, Pectus, Katarzyną Cerekwicką czy Izabelą Trojanowską.
W sumie w koncercie Premier usłyszymy 13 utworów.
Tegoroczny 54. Krajowy Festiwal Piosenki Polskiej w Opolu odbędzie się w dniach 15, 16 i 17 września.
Miłośnicy Anny German, mogli dziś posłuchać jej piosenek w wykonaniu Marzeny Michalczyk – wokal; Mateusza Zastawnego – piano; Bogusława Zięby – akordeon. Artyści wykonali m.in. Człowieczy los, Nie żałuj, Gori, gori, moya zvezda, Wróć do Sorrento, Grackie wino czy Jesteś moją miłością.
Koncert rockowy, kino letnie i piosenki Anny German – to propozycje Łaźni na najbliższy weekend.
W piątek, 28 lipca o godz. 18 startuje Międzynarodowy Festiwal Parkowa Fest Rock 2017 Made by Łaźnia. W tym roku odbędzie się czwarta edycja festiwalu. Z ponad 40 zgłoszeń jury konkursowe (w którego skład wchodzą znani radomscy muzycy) wybrało 16 zespołów, które zaprezentują się podczas koncertów finałowych. Na zwycięzców festiwalu czekają nagrody finansowe: I miejsce – 3 tys. zł, II miejsce – 2 tys. zł, III miejsce – 1 tys. zł.
W pierwszym koncercie konkursowym wystąpią zespoły:
1.BoW (Wrocław)
2.Folya (Kielce)
3. MASAKABRA (Lublin)
Międzynarodowy Festiwal Parkowa Fest Rock 2017 Made by Łaźnia adresowany jest do zespołów wykonujących muzykę rockową. Służy wspieraniu ruchu muzycznego, promowaniu młodych wykonawców rockowych, wymianie doświadczeń i integracji wykonawców z kręgu tego gatunku muzyki. – Kolejne koncerty konkursowe zaplanowano na piątkowe wieczory: 4, 11, 18 sierpnia oraz 1 września. Finał imprezy odbędzie się 8 września – mówi Beata Drozdowska, dyrektor Łaźni.
Podczas festiwalu będą również wyświetlane filmy pokazujące, jakie są skutki zażywania dopalaczy czy narkotyków.
1 września
1. Leszek Marek Wróbel Band (Zamość)
2. Scream (Radom)
3. Taylor Moore Band (Warszawa)
4. Bezsensu (Zielona Góra)
W sobotę, 29 lipca po zmroku, w Radomskim Kinie Letnim w parku im. T. Kościuszki, zostanie wyświetlona komedia w reżyserii Juliusza Machulskiego – „Kołysanka”.
Natomiast w niedzielę, 30 lipca o godz. 17 kameralna grupa artystów z Krakowa zaprezentuje piosenki Anny German.
Anna German była światowej sławy polską kompozytorką i piosenkarką, żyjącą w latach 1936 – 1982. Jej największe sukcesy i popularność przypadły na lata 60. i 70. ubiegłego wieku. W 1967 roku jako pierwsza i jedyna w historii polska artystka zaśpiewała na XVII Festiwalu w San Remo.
Wszystkie wydarzenia odbędą się w muszli koncertowej w parku Kościuszki.
Wystawa rękodzieła, koncerty i kino na leżakach – tak zapowiada się najbliższy weekend w wydaniu Radomskiego Klubu Środowisk Twórczych i Galerii Łaźnia. Jeśli zostajecie w Radomiu na weekend i nie macie pomysłu jak go spędzić, warto skorzystać z tych propozycji.
W piątek, 21 lipca o godz. 17 w Łaźni przy ul. Żeromskiego. zostanie otwarta wystawa rękodzieła – Szydełkiem, igłą i pędzlem. – Takiej wystawy u nas jeszcze nie było. Wystawa prezentuje rożne techniki rękodzieła artystycznego: szydełkowanie, decoupage, sutasz, haft krzyżykowy oraz malarstwo. To prace czterech autorek, które udowadniają, że wykorzystując te techniki rękodzielnicze tworzą sztukę użytkową – tłumaczy Beata Drozdowska, dyrektor Łaźni.
Po wernisażu, o godz. 18 w muszli w parku odbędzie się koncert Jacka Beszczyńskiego z zespołem Nadziei Maleńka Orkiestra. Artyści zaprezentują ballady Wysockiego, Cohena i przede wszystkim Okudżawy. – Kiedy wdowa po Bułacie Okudżawie usłyszała jak Jacek Beszczyński wykonuje jego piosenki stwierdziła, że tak właśnie należy je wykonywać. Zaprosiła go do Moskwy, by pokazać Rosjanom, jak trzeba je interpretować – mówi szefowa Łaźni. Być może niektórzy znają jego głos, gdyż Jacek Beszczyński znajduje się w encyklopedii lektorów.
W sobotę, 22 lipca, będzie można posłuchać „muzyki elektronicznej” w wykonaniu Mountain Lakes. Zespół tworzą Wayne Hood, Joanna Cisowska i Jakub Bujakowski. Muzyka, którą prezentują jest inspirowana trip hopem, hipnotyzującą elektroniką i post rockiem. Koncert odbędzie się w muszli w parku Kościuszki. Początek o godz. 20. Podczas koncertu, na dużych ekranach będą wyświetlane wizualizacje plastyczne przygotowane przez zespół.
Natomiast w niedzielę, 23 lipca o godz. 21.30 w ramach Kina na Leżakach radomianie będą mogli obejrzeć koncert The Rolling Stones. W 2016 roku muzycy odbyli trasę koncertową, podczas której uczcili 55 rocznicę powstania zespołu. Trasę odbyli po Ameryce Południowej i Ameryce Środkowej.
Pełnometrażowy film, który zostanie wyświetlony zarejestrowano podczas występu Rolling Stones w Hawanie w 2016 roku.
Film będzie można obejrzeć na dużym ekranie ustawionym na placu przed Urzędem Miejskim na ul. Żeromskiego.
W wakacyjne piątki i soboty Kozienickie Centrum Rekreacji i Sportu zaprasza na koncerty, podczas których można usłyszeć m.in. piosenki żeglarskie, jazzowe czy wakacyjne przeboje.
W piątek, 21 lipca będą królowały perkusja, gitara, trąbka. Usłyszymy piosenki żeglarskie oraz przeboje wakacyjne jak „L’ete Indien” Joe Dassin, „Lato, lato” Halina Kunicka i inne.
28 lipca (piątek) – kontrabas, perkusja, fortepian. Piosenki żeglarskie oraz przeboje jazzowe „The Girl from Ipanema” Carlos Jobim, „In A Sentimental Mood” John Coltrane, „As Time Goes By” Dooley Wilson, „Take Five” Dave Brubeck i inne.
W sobotę, 5 sierpnia znów będą rozbrzmiewały kontrabas, perkusja, fortepian. Piosenki żeglarskie oraz przeboje jazzowe Samba „Tico Tico” Zequinha De Abreu, „Caravan” Duke Ellington, „My Way” Frank Sinatra, „Hit The Road Jack” Ray Charles i inne.
12 sierpnia (sobota) będą królowały gitara i trąbka a z nimi piosenki żeglarskie oraz wakacyjne przeboje jak „Monika, dziewczyna ratownika” Wały Jagiellońskie i inne.
W sobotę, 19 sierpnia – koncha, hang, trąbka, fortepian. Piosenki żeglarskie oraz autorska muzyka ambientalna pt. „Echa starorzecza” .
Koncerty poprowadzi Marcin Jóźwik – absolwent Akademii Muzycznej im. Bacewiczów w Łodzi.
Wystąpią:
Marcin Bartosiewicz – perkusja
Sylwester Budzisz – gitara
Marcin Jóźwik – fortepian, trąbka, śpiew
Michał Mościcki – kontrabas
Tomasz Niewiadomy – koncha, hang
W przypadku niesprzyjających warunków atmosferycznych koncert przeniesiony zostanie do świetlicy KCRiS.
Koncerty odbywają się na terenie Ośrodka Rekreacji i Turystyki. Wstęp wolny.
Dawid Podsiadło wziął udział w akcji T.Cover z okazji 35 lecia zespołu T.Love. 12 artystów przez 12 miesięcy publikuje piosenki grupy we własnych wersjach. Ciekawe jest to że w akcji biorą udział artyści z różnych gatunków muzycznych. Dzięki temu pokażą piękno muzyki T.Love.
Klasyk zespołu T.Love z 1994 roku zatytułowany BÓG przypadł w udziale Dawidowi.
Na swoim facebookowym profilu napisał: Oddaje w Wasze uszy naszą wersję utworu „Bóg” którą wewnętrznie nazwaliśmy „T.Loves Iceand”, bo obrazki które zobaczycie powstały w czasie mojej niedawnej podróży na tę piękną wyspę lodu.
Grupa T.Love występowała w czerwcu ’17 w Radomiu na koncercie z okazji rocznicy Czerwca ’76. I jak się okazuje musimy mocno się z tego cieszyć, bo T.Love w 2018 roku planują przerwę w graniu.
W jednym z wywiadów Muniek Staszczyk powiedział:
Do końca roku zagramy jeszcze kilka fajnych koncertów. (…) A od stycznia robimy przerwę. Po prostu muszę zresetować głowę… Są takie chwile w życiu, kiedy trzeba po prostu troszkę zastopować.
Ile potrwa przerwa dokładnie nie wiadomo. Mamy nadzieję, że nie będzie to całkowite zawieszenie działalności.
We wtorek, 4 lipca w Łaźni wystąpi Klaudia Kowalik Quartet. Koncert zespołu będzie towarzyszył spotkaniom Kameralne Lato 2017.
Klaudia Kowalik Quartet – to formacja, która powstała z inicjatywy radomianki, wokalistki i skrzypaczki. Skupia artystów młodego pokolenia z różnych miejscowości, których łączy wspólna pasja do jazzu, wyrażająca się również w indywidualnych życiorysach poprzez obranie takiego właśnie kierunku edukacji.
W skład zespołu wchodzą: Klaudia Kowalik – wokal i skrzypce; Kacper Majewski – perkusja; Paweł Zwierzyński-Pióro – bas, kontrabas; Mateusz Kaczmarek – fortepian.
Koncert zespołu będzie towarzyszył spotkaniom Kameralne Lato. Będzie można usłyszeć między innymi standardy jazzowe artystów takich jak: Ella Fitzgerald, Etta James, Libanie la Havas, czy Amy Winehouse. Nie zabraknie muzyki filmowej znanej z największych, ale również kameralnych amerykańskich produkcji kinowych. Swoją młodzieńczą energią formacja Klaudia Kowalik Quartet ma zamiar porwać publiczność w muzyczną i magiczną podróż.
Początek koncertu o godz. 21, w Łaźni przy ul. Żeromskiego 56.
O poszczególnych członkach zespołu:
Klaudia Kowalik – wokalistka jazzowa oraz skrzypaczka. Absolwentka ZSM im Oskara Kolberga w Radomiu. Aktualnie studentka Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, na wydziale jazzu i muzyki rozrywkowej; specjalność wokalistyka jazzowa oraz muzykologii na Uniwersytecie Wrocławskim. Koncertowała we Włoszech, Niemczech, Francji, USA oraz Kanadzie. Na swoim koncie ma wiele nagród na festiwalach ogólnopolskich oraz międzynarodowych. Nagrała dwie płyty jazzowe z amerykańskim muzykiem Stanem Breckenridge oraz odbyła liczne trasy koncertowe po całej Polsce.
Kacper Majewski – perkusista, muzyk sesyjny, aranżer, obecnie uczeń ZPSM im. F. Chopina w Warszawie na wydziale jazzu u prof. Kazimierza Jonkisza. Pochodzi z Kozienic, gdzie rozpoczął przygodę z muzyką. Zdobywca III nagrody na Ogólnopolskim Konkursie CEA w kategorii Zespoły Jazzowe (2017), wraz z Big Bandem laureat Nagrody Głównej School&Jazz Festival w kategorii Młody Popularyzator Polskiej Muzyki Rozrywkowej (2015). Od grudnia 2015 roku jest współorganizatorem dorocznych Koncertów Świątecznych w Kozienicach, jako kierownik muzyczny orkiestry. Dotychczas współpracował z takimi postaciami sceny jazzowej jak: Zbigniew Namysłowski, Wojciech Myrczek, Kajetan Borowski, Dante Luciani, Ryszard Borowski, Piotr Rodowicz.
Paweł Zwierzyński-Pióro – basista, kontrabasista, absolwent ASMRIJ im. K. Komedy w Warszawie oraz uczeń wydziału jazzu w ZPSM im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Współpracował m.in. z Moniką Malczak, Zbigniewem Namysłowskim, Ryszardem Borowskim oraz Piotrem Wróblem. Aktywnie działa na warszawskiej scenie jazzowej oraz udziela się w wielu projektach.
Mateusz Kaczmarek – pianista, kompozytor, aranżer, pochodzi z Niedźwiad przy Kaliszu. Absolwent Poznańskiej Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej II st. im. Mieczysława Karłowicza, wydział jazzu i muzyki rozrywkowej. Obecnie studiuje na Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu fortepian jazzowy w klasie dr hab. Kuby Stankiewicza. Kształcił się pod okiem wielu cenionych muzyków jazzowych m.in.: Piotr Kałużny, Klaudius Kovac, Wojciech Niedziela, Bogdan Hołownia, Zbigniew Wrombel, Atilla Muehl i wielu innych. Obecnie pracuje nad autorskim materiałem, który niebawem ujrzy światło dzienne.
Można już posłuchać drugiego singla z najnowszej płyty Natalii Niemen pt. „Niemen mniej znany”. Tym razem to „Począwszy od Kaina” zaśpiewane w duecie z Krzysztofem Zalewskim.
O pracy nad „Począwszy od Kaina” Natalia Niemen opowiada tak:
„Począwszy od Kaina”, to doskonała piosenka, która łączy w sobie walory komercyjne wraz z artystycznymi. W dobie, kiedy każdy showman jest zaliczany do grona artystów, bardzo ważne jest uściślenie, co stanowi wartość artystyczną, a co czysto komercyjną. Jedynie mistrzom udaje się pożenić te dwa aspekty, jeżeli tylko uznają to za potrzebne. Ów utwór jest bardzo ciekawy pod względem olbrzymiego dysonansu, jakim jest całkowita rozbieżność tekstu z nastrojem, który serwuje nam warstwa muzyczna. Bowiem pierwiastek tekstowy jest bardzo smutny. Tchnie gorzką prawdą o rodzaju ludzkim. Jest zawoalowanym opisem niewidocznych gołym okiem, a mających znaczny wpływ na nasze społeczeństwo, faktów. Autor nie pozostawia nas z cieniem złudzeń, iż będzie na świecie lepiej.
Czesław Niemen podkreśla, że będzie tylko gorzej. Rzekłabym, iż jest to proroczy zapis tego, co się już na naszym łez padole dzieje: „Historii koniec, zostaje nam margines – totalnej klęski przodkowie nie doznali – my w samobójstwie będziemy doskonali” kończy ów miły dla ucha, przebojowy numer mój tata. Świat stacza się w otchłań pomimo szaleńczej szamotaniny człowieka, by było lepiej i zdajemy się nie mieć na to w ogóle wpływu.
Moją wizją było przekazać ten tekst w tandemie z jakimś dobrze i emocjonalnie krzyczącym mężczyzną. Krzysztof Zalewski ujął mnie tym, że obok talentu, naturalności, artyzmu i oryginalności od razu odebrał telefon oraz że komunikacja z nim i współpraca okazała się bardzo łatwa i przyjemna. Jest to człowiek bijący na głowę ilością talentów i twórczym podejściem większość gwiazd, a pozbawiony jest tejże „gwiazdorki”, tak charakterystycznego dla większości znanych wykonawców skupienia na sobie i budowania wokół siebie aury niedostępności.
Wybór Krzysia na współśpiewaka w „Począwszy od Kaina” był strzałem w dziesiątkę. Mam nadzieję, iż „Począwszy od Kaina” przyniesie Państwu wiele pozytywnych, konstruktywnych i głębokich doznań i pobudzi do owocnych przemyśleń. W czasach, kiedy od muzyki, poezji, sztuki bardziej liczy się show, tani popis i teksty o niczym, takie utwory jak „Począwszy od Kaina” są niczym perły godne skupienia nań uwagi”.
Począwszy od Kaina
Utwór „Począwszy od Kaina” pochodzi z płyty Niemen mniej znany. Premiera płyty odbyła się w lutym br.
Artystka pragnie przybliżyć szerszej publiczności twórczość swojego taty, tę mniej znaną, mniej rozpowszechnioną. Natalia wybrała utwory z dwóch ostatnich płyt Czesława Niemena; „Terra Deflorata” oraz „spodchmurykapelusza”.
Na płycie znalazły się wybitne kompozycje Czesława Niemena m.in. Terra Deflorata, Pojutrze szary pył, spodchmurykapelusza, czy Począwszy od Kaina wykonany w duecie z nietuzinkowym artystą Krzysztofem Zalewskim.
Track lista: Niemen mniej znany, sł. i muz. Czesław Niemen, POJUTRZE SZARY PYŁ, POCZĄWSZY OD KAINA, ZEZOWATA BIEDA, SPOJRZENIE ZA SIEBIE, TRĄBODZWONNIK, DOLONIEDOLA, SPODCHMURYKAPELUSZA, ANTROPOCOSMICUS, JAGODY SZALEJU, TERRA DEFLORATA, NIE WYSZEPTUJ, STATUS MOJEGO JA, ŚMIECH MEGALOZAURA.
To już drugi dzień niesamowitego OPEN’ER FESTIVAL w Gdyni. Wczoraj na scenie pojawił się zespół Foo Fighters i jak mówi wielu, był to jeden z najlepszych koncertów.
Panowie zagrali 20 utworów z którego każdy był trafiony w punkt. To co robili na scenie to niesamowite SHOW! I to koniecznie z dużych liter. To potrafi niewiele zespołów. Ich muzyka jest genialna, a wykonania pokazują że rock ma się całkiem nieźle.
Efektowne „Learning to Fly” Dave Grohl i spółka to mistrzowie w dawaniu wielkich koncertów. Publiczność chłonęła każdy kolejny utwór, jak gąbka wodę. Ponad dwu godzinny występ potrafił zmęczyć nawet samego lidera, który cierpiał z powodu złamanej nogi i czasem siadał na efektownym tronie.
Foo Fighters to grupa która doskonale rozumie potrzeby publiczności. Są mistrzami w dawaniu tego, czego publiczność oczekuje. A Dave Grohl ma olbrzymie poczucie humoru, mówi do ludzi normalnie, bez dziwnych przemówień w stylu Axela Rose.
Tegoroczny OPEN’ER należy do Foo Fightets.
