Archiwum kategorii: Wywiad

Wywiad: Zespół SENS

Nasze studio odwiedził zespół SENS. To całkiem nowy projekt muzyczny zapoczątkowany przez radomskiego artystę muzyka Tomka Czyżo Czyżewskiego. Muzyka zespołu to pop/rock podany w bardzo przyjemnym brzmieniu i formie. Panowie mają już za sobą pierwsze nagrania, czego owocem są dwie piosenki. Pierwsza z nich zatytułowana TO TYLKO SEN miała dziś swoją premierę w Radiu Radom. Usłyszycie ją powyżej na zakończenie wywiadu. Cała płyta jest jeszcze w przygotowaniu.
Młodość, energia, pasja muzyczna i mnóstwo pozytywnej energii tych cech napewno grupie nie brakuje.

Wokalista grupy Adam Kalinowski zajął piąte miejsce w tegorocznej edycji Idola, Tomek Czyżo Czyżewski komponuje, pisze teksty gra na gitarze, Jaremi Rutyna odpowiedzialn jest za instrumenty klawiszowe, Dawid Cichawa gra na basie, a Kacper Cichawa na perkusji.

 

„Celem jest nasza droga…” – wywiad z Wojtkiem Owczarkiem, perkusistą zespołu IRA

Zespół IRA świętuje jubileusz 30-lecia istnienia! W sobotę, 30 września grupa wystąpi w Strefie G2 w Radomiu. IRA zagra swoje największe przeboje, nie zabraknie także utworów z ostatniej płyty „My”. Będą również niespodzianki. Tego koncertu nie możecie przegapić! Start o godz. 20:00.

Zapraszam do wysłuchania rozmowy z Wojtkiem Owczarkiem, perkusistą IRY,

Tomek Kądziela

„Mój ukochany Młynarski” – wywiad z Piotrem Machalicą

Spotkaliśmy się w minioną niedzielę, 10 września na gali Nagrody Literackiej im. Witolda Gombrowicza w Radomiu. Koncert Piotra Machalicy uświetnił to wydarzenie. Recital „Mój ulubiony Młynarski” to hołd składany Mistrzowi przez Piotra Machalicę, który Jego piosenki śpiewa od zawsze.

Tym razem powstał koncert, przeplatany osobistą opowieścią aktora, składający się wyłącznie z utworów, które wyszły spod pióra Wojciecha Młynarskiego. Są to piosenki zarówno autorskie, jak i znakomite przekłady, które stały się ważną częścią polskiej kultury.
„Mój ulubiony Młynarski” to koncert na głos, dwie gitary, trąbkę, instrumenty perkusyjne oraz akordeon. W programie m.in. „Jeszcze w zielone gramy”, „Tango desperado”, „Nie ma jak u mamy”, „Bynajmniej”, „Moje ulubione drzewo”, „Najpiękniejszy list miłosny”, „Idź swoją drogą”, czy „Blue Tango”.

Zapraszam do wysłuchania rozmowy z Piotrem Machalicą,

Tomasz Kądziela

 

Piotr Machalica jest absolwentem Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Warszawie. Po studiach związał się z Teatrem Powszechnym w Warszawie, którego aktorem był przez kolejne dwadzieścia pięć lat. Na deskach tego teatru stworzył kreacje w kilkudziesięciu  inscenizacjach, m.in. w „Medei” Eurypidesa w reż. Zygmunta Hübnera; „Operze za trzy grosze” Bertolta Brechta w reż. Krzysztofa Zaleskiego; „Trzech siostrach” Antoniego Czechowa w reż. Agnieszki Glińskiej oraz „Królu Learze” Williama Szekspira w reż. Piotra Cieplaka.

Od 2006 r. pełni funkcję zastępcy dyrektora ds. artystycznych Teatru im. A. Mickiewicza w Częstochowie. Od wielu lat związany jest  z Teatrem Polonia i Och-Teatrem w Warszawie.

W częstochowskim teatrze zagrał w spektaklach: „Sammy” Kena Hughesa (monodram) w reż. Anny Kekuś – Poks; „Trzy siostry” Antoniego Czechowa w reż. Julii Wernio, „Do dna” Ludmiły Pietruszewskiej w reż. Andre Hubnera – Ochodlo, „Mieszczanin szlachcicem” Moliera w reż. Waldemara Śmigasiewicza oraz „Tacy duzi chłopcy” (piosenki Jana Wołka).

Obecnie Piotra Machalicę można zobaczyć  w następujących przedstawieniach: „Hamlet” W. Szekspira w reż. Andre Hubnera – Ochodlo, „TANGO FM” w reż. Jacka Bończyka, „Hemar w chmurach. Kabaret” (w swojej reżyserii) oraz „Stachura” w reż. Roberta Dorosławskiego.

Jest wykonawcą piosenki aktorskiej, słynie z doskonałej interpretacji piosenek, m.in. B. Okudżawy, G. Brassensa, J. Wołka, W. Młynarskiego. W październiku 2012 roku na rynku wydawniczym ukazała się jego płyta pt. „Moje chmury płyną nisko”.

Na dużym ekranie zadebiutował jeszcze jako student rolą w filmie „Rycerz”w reż. Lecha Majewskiego. Zagrał m.in. w „Dekalogu VI”, „Dekalogu IX” i „Krótkim filmie o miłości” Krzysztofa Kieślowskiego, w „Złocie dezerterów” Janusza Majewskiego i w „Dniu świra” oraz „Wszyscy jesteśmy Chrystusami” Marka Koterskiego.

źródło: Teatr im. Adama Mickiewicza w Częstochowie

Grzegorz Hyży o płycie „Momenty” w Radiu Radom

Długo wyczekiwany album „Momenty” to w karierze Grzegorza Hyżego moment szczególny. Otwiera bowiem nowy etap, naznaczony o wiele większą świadomością stylu i artystyczną ambicją. Chyba nieprzypadkowo płyta ukazuje się w okolicy trzydziestych urodzin artysty. „Trójka z przodu” zobowiązuje do większej dojrzałości i dokładnie takie wrażenie sprawia ten premierowy materiał. Kilkaset koncertów zagranych przez ostatnie trzy lata przełożyło się na większą pewność siebie, którą słychać w każdym zaśpiewanym przez wokalistę dźwięku.


Zapraszam do wysłuchania rozmowy z Grzegorzem Hyżym płycie „Momenty”.

https://radioradom.pl/wp-content/uploads/2017/05/hyży-wywiad-na-piosence.mp3?_=1

Muzycznie „Momenty” to mądry i szlachetny flirt dwóch światów – mainstreamowego rocka i krainy nowoczesnego indie. Dzięki temu nowe piosenki zachwycą starszych fanów Hyżego, ale znajdą tu coś dla siebie także fani muzyki alternatywnej. Dotychczasowe skojarzenia z twórczością formacji Coldplay nadal są aktualne, ale spektrum odniesień zostało poszerzone o zupełnie nowe horyzonty. Wśród inspiracji Grzegorz (współkompozytor wszystkich utworów) wymienia m.in. takich wykonawców, jak Arctic Monkeys, London Grammar, Banners, Kings of Leon, Tom Odell czy Kensington. Nad jakością nagrań czuwał istny „dream team” krajowej sceny – producent Bogdan Kondracki i doborowa stawka muzyków z Danielem Walczakiem, Leszkiem Mateckim czy Michałem „Foxem” Królem na czele. Całość zarejestrowano w renomowanym studiu Custom34 w Gdańsku.

Hyży ewoluował też w warstwie lirycznej. Śpiewa o ważniejszych sprawach, a teksty są integralną częścią pełnego komunikatu. Sam rzut oka na tytuły nie pozostawia wątpliwości. Grzegorz nie jest już „zagadką”, nie prosi „naucz mnie” i ewidentnie nie pojawił się tu „na chwilę”. Rozumie za to, że „jutro jest dziś” i „to jeszcze nie koniec”, a przed nim długa „droga” i cały „ocean” przygód i wrażeń. Najważniejsze jednak, że realizacja artystycznych zamiarów nie stoi tu w sprzeczności z przebojowością. Grzegorz nie zapomniał o hitach – wystarczy tylko raz posłuchać chwytliwych refrenów „Pod wiatr” czy „O pani!” by później mimowolnie nucić je „noc i dzień”.

Tracklista:

1. Noc i dzień

2. Jutro jest dziś

3. O Pani!

4. Say

5. Niech pomyślą, że to ja

6. Brak

7. Ratuj

8. To jeszcze nie koniec

9. Losing Game

10. Mayday

11. Droga

12. Ocean

 

Bonus track:

13. Pod wiatr

„To jest potężny kaliber tremy”- wywiad z Katarzyną Nosowską

10 lutego w radomskiej Strefie G2 po raz kolejny zagrał zespół HEY. Tym razem grupa promowała najnowszy album zatytułowany „BŁYSK”. Po koncercie z Katarzyną Nosowską (siedząc wygodnie na czerwonych kanapach) rozmawiał Tomasz Kądziela.

Hey to jeden z najważniejszych polskich zespołów rockowych. Od 1992 r. ich znakomite kompozycje opatrzone poruszającymi i szczerymi tekstami Katarzyny Nosowskiej szybko zjednały sobie publiczność.
Pierwsza płyta Hey’a „Fire” wydana w 1993 r. jest dziś jedną z najmocniejszych pozycji kanonu polskich albumów rockowych. Po wydaniu albumu „Hey” (1999) grupę opuścił jej współzałożyciel i lider Piotr Banach. Zastąpił go gitarzysta Paweł Krawczyk (wcześniej m.in. Ahimsa i Houk), który doskonale wkomponował się w zespół, czego dowodem była płyta „[sic!]” (2001). Krążek przyniósł kilkanaście doskonałych piosenek, powrót na listy przebojów i renesans popularności Hey’a. Zorganizowaną z okazji 10-lecia istnienia zespołu trasę koncertową podsumował podwójny album „[koncertowy]” (2003). W tym samym roku został wydany premierowy album „music, music”, na którym Hey zaproponował dość eksperymentalne kompozycje nasycone elektroniką. I choć wielu twierdziło, że zespół zbyt daleko odszedł od swoich korzeni, to jednak frekwencja na trasie promującej to wydawnictwo potwierdziła, że publiczność doceniła również nowe pomysły muzyków. Kolejny studyjny album „Echosystem” (2005) jest zdecydowanie bardziej gitarowy i melodyjny niż poprzedni, a momentami wręcz przebojowy. Kilka miesięcy po jego premierze ukazało się DVD „Echosystem”, zawierające paradokumentalny film przedstawiający pracę zespołu nad płytą. We wrześniu 2007 w warszawskim Teatrze Roma odbył się koncert z cyku MTV Unplugged. Nowe aranżacje piosenek, wyśmienici goście i rozbudowane instrumentarium sprawiły, że znane piosenki Hey’a zyskały zupełnie nowe oblicze. 23 października 2009 r. ukazała się płyta zatytułowana „Miłość! Uwaga! Ratunku! Pomocy!”.która pokryła się podwójną platyną za sprzedaż ponad 60 tys. egz. W listopadzie 2012 r. miała miejsce premiera płyty „Do Rycerzy, do Szlachty, doo Mieszczan”.
Najnowszy album “BŁYSK”, który powstawał w dużej mierze w 2015 roku, wyraźnie różni się od tego wszystkiego, co grupa proponowała nam w ciągu ostatniej dekady. Na „Miłość! Uwaga! Ratunku! Pomocy!” i szczególnie „Do rycerzy, do szlachty, doo mieszczan” składały się głównie spokojne, kontemplacyjne piosenki o misternie skonstruowanej formie. To był czas medytacji, a teraz nastąpił czas działania – mocniej bije serce sekcji, ostrzej kąsa gitara, powróciły mocne, chwytliwe refreny, których nie sposób z Katarzyną nie śpiewać…
Hey i Katarzyna są najczęściej nominowanymi artystami w historii nagród Fryderyk, a zdobyli ich w sumie 23!

www.hey.art.pl