Archiwa tagu: malarstwo

Elektrownia zaprasza do Salonu

Trzecia niedziela grudnia w Mazowieckim Centrum Sztuki Współczesnej Elektrownia to konfrontacja dokonań artystycznych twórców specjalizujących się w klasycznych mediach

Wernisaż wystawy „47. Salon Zimowy”, który odbędzie się 18 grudnia, ma na celu stworzenie artystom możliwości wypowiedzi, skonfrontowania z innymi twórcami swojego warsztatu, myśli oraz interpretacji rzeczywistości. Ekspozycja, która jest pokonkursową wystawą Ogólnopolskiego Biennale Sztuki „47. Salon Zimowy”, będzie prezentować twórczość z zakresu malarstwa, rysunku, grafiki, rzeźby i fotografii. W tegorocznej rywalizacji współzawodniczyło blisko trzystu autorów. O tym, jakie prace będzie można zobaczyć, zadecyduje jury, które przyzna również nagrody i wyróżnienia docenionym artystom.

Przypomnijmy, że Salon Zimowy to najstarsza wystawa w Polsce, mająca swoje początki jeszcze w 1945 roku. Uczestniczyło w niej wielu wybitnych polskich twórców.

Tegoroczną edycję objęli honorowym patronatem Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Wojewoda Mazowiecki, Marszałek Województwa Mazowieckiego, Prezydent Miasta Radomia oraz Rektor Uniwersytetu Humanistyczno-Technologicznego.

Wydarzenie rozpocznie się o godzinie 12.00. Ekspozycja będzie czynna dla zwiedzających do 20 stycznia.

Longin Pinkowski oprowadzi po swoim świecie

7 października miał miejsce wernisaż wystawy Longina Pinkowskiego „Malarstwo”. Teraz będzie można zwiedzić ekspozycję w towarzystwie artysty

W najbliższą sobotę Mazowieckie Centrum Sztuki Współczesnej Elektrownia zaproponuje kolejne autorskie oprowadzenie po dostępnej w placówce wystawie. Oprócz osobistego spotkania z artystą będzie to okazja do zapoznania się z nowo wydaną publikacją. Wydawnictwo i ekspozycja mają przybliżyć sylwetkę malarza i spektrum jego zainteresowań. Więcej o artyście mówi zastępca dyrektora MCSW Elektrownia, profesor Łukasz Rudecki:

https://radioradom.pl/wp-content/uploads/2022/10/270922-L.-Rudecki-Longin-Pinkowski.mp3?_=1

Artysta rozpocznie opowiadanie o eksponowanych pracach o godzinie 13. Przypomnijmy, że wystawa Longina Pinkowskiego będzie dostępna dla zwiedzających do 6 listopada.

 

fot.: MCSW Elektrownia/facebook

 

„Malarstwo” Longina Pinkowskiego (galeria)

W Mazowieckim Centrum Sztuki Współczesnej Elektrownia odbył się wernisaż twórczości Longina Pinkowskiego zatytułowana „Malarstwo”. Wystawa jest elementem projektu przypominającego i podkreślającego znaczenie Grupy M-5.

Poniżej fotorelacja z wydarzenia:

Krzysztof Mańczyński – wystawa

Krzysztof Mańczyński – znany radomski artysta pokaże swoje prace w Galerii Pod Aniołem

Na wystawie obejrzymy malarstwo autorstwa Krzysztofa Mańczyńskiego.

O autorze

Krzysztof Mańczyński to artysta malarz i rzeźbiarz urodzony w 1940 roku w Radomiu. W 1968 roku ukończył Wydział Malarstwa i Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Dyplom uzyskał w Pracowni Ilustracji Książkowej pod opieką prof. Jana Marcina Szancera.

W swoim dorobku twórczym artysta ma kilkadziesiąt wystaw indywidualnych. Brał też udział w ponad 150 wystawach zbiorowych w kraju i za granicą. Jest laureatem wielu nagród na konkursach i wystawach plastycznych. Jego prace znajdują się w zbiorach muzealnych oraz kolekcjach w kraju i za granicą. Na jego obrazach często pojawia się Radom, ale nie brakuje i pejzaży bieszczadzkich i zagranicznych.

Wernisaż wystawy odbędzie się w piątek, 25 marca o godz. 18 w Galerii Pod Aniołem przy ul. Kozienickiej 283.

Kości i pióra – Pola Dwurnik

Kości i pióra indywidualna wystawa Poli Dwurnik jaka zostanie zaprezentowana w MCSW Elektrownia

Zaprezentowane zostaną na niej prace artystki z trzech wybranych cykli.

Pierwszy cykl Nokturny to nigdy niepokazywane w Polsce alternatywne autoportrety. Bodźcem do ich powstania był wypadek na nartach w 2002 roku, na skutek którego w kręgosłup artystki wprowadzono cztery tytanowe śruby. Kilka miesięcy później powstał pierwszy autoportret oparty na zdjęciu rentgenowskim. Wizerunek artystki, a z czasem także innych portretowanych, przedstawiony jest poprzez fragmenty szkieletu i kości. Scenografię buduje zaś przypominająca kosmos głęboka czerń.

Kolejny cykl Apolonia inspirowany jest żywotem imienniczki artystki – męczennicy i świętej kościoła. W powstających od kilku lat pracach na papierze i na płótnie Pola Dwurnik multiplikuje wizerunek heroicznej Aleksandryjki, nie po raz pierwszy czerpiąc z bogactwa ikonografii chrześcijańskiej i nadając jej aktualny wymiar. Portrety świętej stają się pretekstem, aby wrócić do legendy o świętej, której los dzielą również współczesne kobiety.

Ostatni cykl to powstałe specjalnie na wystawę wielkoformatowe olejne papugi z Serii Głównej, które także nawiązują do tego, co znamy z kultury i literatury. Ich pierwowzorem jest papuga Loulou – przyjaciółka, powierniczka, w końcu uosobienie Boga i potwora – należąca do starej i samotnej Félicité z opowiadania Prostota serca Gustave’a Flauberta. Z obrazów Poli Dwurnik emanuje przyjemność, jaką artysta czerpie z procesu tworzenia, kompozycje są starannie przemyślane, a zestawienia kolorystyczne wyrafinowane. Wszystko to czyni pięknym i pociągającym wizerunki, u których podstaw stały ból, męczeństwo i strach. Tym samym malarka przywraca wiarę w niesłabnącą siłę figuratywnego narracyjnego malarstwa.

O artystce:

Apolonia Dwurnik – artystka wizualna, urodzona w 1979 roku w Warszawie.

Główne obszary jej działalności artystycznej to malarstwo olejne, różne formy rysunku, litografia i self-publishing. Jest autorką ośmiu książek artystycznych, z których najbardziej znana to „Dziewczyna na płótnie / Girl on Canvas” — zbiór autorskich interpretacji jej malarstwa takich autorów jak Olga Tokarczuk, Maria Poprzęcka, Piotr Lachmann i in.

W latach 2004-2005 stypendystka i rezydentka Laurenz-Haus Stiftung w Bazylei. Obrazy i rysunki Poli Dwurnik były pokazywane na wystawach zbiorowych i solowych w Daniel Benjamin Gallery w Londynie, The Space Station Gallery w Londynie, Kunsthaus Baselland w Bazylei, Narodowym Muzeum Sztuki XXI wieku MAXXI w Rzymie, Centrum Kultury Krasnoye Znamya w Sankt Petersburgu, HAU2 w Berlinie, Narodowej Galerii Sztuki Zachęta w Warszawie, Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie, Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku, Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK w Krakowie, Trafostacji Sztuki w Szczecinie, Galeriach BWA w Tarnowie, Kaliszu, Bielsku-Białej, Zielonej Górze i Nowym Sączu, Galerii Arsenał w Białymstoku i innych.

Prace Poli Dwurnik znajdują się w kolekcjach Muzeum Narodowego w Gdańsku, Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK w Krakowie, Muzeum Współczesnego Wrocław, POLIN w Warszawie, Muzeum w Sosnowcu, oraz w kolekcjach prywatnych na całym świecie.

Współpracuje z magazynem artystycznym Postmedium oraz Krupa Gallery we Wrocławiu.

 

Wernisaż odbędzie się w piątek, 25 lutego o godz. 18 w Mazowieckim Centrum Sztuki Współczesnej Elektrownia w Radomiu.

Wystawa będzie czynna do 10 kwietnia.

Dariusz Stelmach – galeria zdjęć

Dariusz Stelmach – to radomski artysta, którego prace można oglądać w Galerii Pod Aniołem

Wernisaż odbył się w piątek, 21 stycznia w Galerii Pod Aniołem przy ul. Kozienickiej 283.

Jak twierdzi Dariusz Stelmach, po prostu maluje, gdyż uwielbia to robić. Kocha rozwiązywać różne problemy malarskie, które pojawiają się w trakcie jego pracy.Dla niego jest to kapitalna zabawa. Żadne mody go nie interesują.

Na wystawie obejrzymy obrazy wykonane techniką akrylową. Artysta lubi też akwarele, olej. Wśród prezentowanych prac są te, namalowane w styczniu tego roku, a także prace z minionych lat.

O artyście:

DARIUSZ STELMACH Absolwent Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Kielcach i Wydziału Sztuki Uniwersytetu Technologiczno – Humanistycznego w Radomiu, dyplom z malarstwa w pracowni Prof. Andrzeja Gieragi. Autor kilkudziesięciu wystaw indywidualnych. Uczestnik krajowych i międzynarodowych plenerów malarskich.

Fot. Małgorzata Pawlak

 

ks. Stanisław Drąg – Jesień życia

ks. Stanisław Drąg – wystawę malarstwa i rysunku „Jesień życia” można oglądać w Lipskim Centrum Kultury

Lipskie Centrum Kultury przygotowało kolejną wystawę dzieł znanego artysty ks. Stanisława Drąga. Ekspozycja nosi tytuł „Jesień życia” i określana jest przez samego artystę wystawą jego życia.

Wystawa poświęcona jest tej epoce życia człowieka, którą w potocznych przekonaniach nie uważa się za czas szczególnie wyczekiwany. Ksiądz Stanisław za pomocą swej sztuki stara się korygować ten stereotyp ukazując w obrazach i rysunkach piękno i wartość starości jako czasu zwieńczenia życia ludzkiego, posiadającego wartość i godność, łączącego w sobie pełen zestaw barw i odcieni podobnie jak dzieciństwo, młodość i wiek dojrzały. Przykładem takiej postawy – pełnego człowieczeństwa – jest papież Jan Paweł II, którego obecność artysta szczególnie uwzględnia w swojej wystawie.

Wśród prezentowanych dzieł przeważają portrety. Warto odwiedzić wystawę, aby poznać piękno w kolejnym jego wymiarze.

O ks. Stanisławie:

Stanisław Drąg urodził się w 1941 r. w Kałkowie k. Ciepielowa. Po ukończeniu Liceum im. Jana Kochanowskiego w Radomiu (1960 r.) odbył studia teologiczne w Wyższym Seminarium Duchownym w Sandomierzu (1960-1966). Święcenia kapłańskie przyjął 5 VI 1966 r. w Radomiu, w kościele pw. Św. Teresy od Dzieciątka Jezus. Po roku pracy duszpasterskiej w parafii Skrzynno podjął studia z teologii na Katolickim Uniwersytecie Lubelskim (1968-1970). Równocześnie uczęszczał na wykłady z historii sztuki, a także zajęcia z rysunku i kompozycji u prof. Antoniego Michalaka. Konserwacji zabytków uczył się u prof. Rudolfa Kozłowskiego. Od 2004 do 2016 r. ksiądz Stanisław był proboszczem parafii pw. Św. Trójcy w Grabowie nad Pilicą. Swoje prace prezentował m.in. w Muzeum Sztuki Współczesnej w Radomiu, Seminarium Duchownym w Sandomierzu, Muzeum Historyczno-Archeologicznym w Ostrowcu, Muzeum im. Kazimierza Pułaskiego w Warce, Zamku Książ koło Wałbrzycha.

W 2019 r., w zamkowej galerii „Podziemie” w Liwie, gościła wystawa ikon jego autorstwa. 8 października 2019 roku w Łomży. Ks. Stanisław Drąg został wyróżniony za upowszechnianie ikonoznawstwa w kulturze polskiej. Ks. Stanisław Drąg od 53 lat pisze ikony. Jego dorobek malarski obejmuje około dwa tysiące ikon. Na swoim koncie około 120 wystaw i liczne inicjatywy w Związku Polskich Artystów Plastyków. Jest założycielem szkoły pisania ikon w Grabowie nad Pilicą. Jego ikony prezentowane są w muzeach, powiatowych bibliotekach i miejskich ośrodkach kultury (m.in. w Radomiu, Lipsku, Zwoleniu Ostrowcu Świętokrzyskim, Warce, Książu, Kozienicach, Szydłowcu).
Prace Ks. Stanisława Drąga były już wielokrotnie w Lipskim Centrum Kultury i zawsze cieszyły się ogromnym zainteresowaniem.

Wystawa „Jesień życia” ks. Stanisława Drąga prezentowana jest w Galerii Piaskowiec i sali wystawienniczej Lipskiego Centrum Kultury. Ekspozycję można zwiedzać do 31 sierpnia w dni powszednie w godzinach pracy instytucji.

Sztuka pod choinkę

„Sztuka pod choinkę” to nowa inicjatywa RKŚTiG Łaźnia

„Łaźnia” – Radomski Klub Środowisk Twórczych i Galeria, zgodnie z aktualnymi regulacjami związanymi z epidemią, swe działania realizuje korzystając głównie z dobrodziejstw Internetu. W związku ze zbliżającymi się świętami Bożego Narodzenia instytucja uruchamia nowy projekt „Sztuka pod choinkę”, w efekcie którego ma powstać wirtualna ekspozycja prac artystów z Radomia i regionu, które twórcy przeznaczyli do sprzedaży.

Organizatorzy zakładają popularyzowanie takich dyscyplin jak: malarstwo, rysunek, rzeźba, ceramika, fotografia itp., z wyjątkiem rękodzieła artystycznego typu ozdoby, dekoracje, makramy.

Inicjatywa „Łaźni” ma stanowić szeroko rozumianą promocję artystów i sztuki. W efekcie ma pomóc w bezpośrednim dotarciu potencjalnych nabywców do sprzedających autorów.

Sama instytucja nie pośredniczy i nie prowadzi sprzedaży bezpośredniej. Szczegółowy regulamin akcji adresowany do chętnych artystów do udziału w opisywanym projekcie dostępny jest na stronie internetowej placówki: www.laznia-radom.pl.

Chętni do udziału w projekcie mogą się zgłaszać do 9 grudnia.

– Warto podkreślić w kontekście anonsowania „Sztuki pod choinkę”, że to kolejna inicjatywa z cyklu „Promujemy swoich”, który niejako naturalnie przyszedł nam na myśl w związku ze szczególną sytuacją pandemiczną. Działając jako Radomski Klub Środowisk Twórczych i Galeria tym bardziej jesteśmy przekonani, że miejska instytucja w tym dziwnym czasie powinna stworzyć swego rodzaju parasol nad twórcami związanymi z Radomiem – mówi Beata Drozdowska, dyrektor Łaźni.

Galeria: XXV Jarmark Sztuki Ludowej

W niedzielę, 11 sierpnia w Iłży odbył się XXV Jarmark Sztuki Ludowej.

Swoje stoiska zaprazentowali twórcy z wielu miast, m.in. Radomia, Iłży, Pionek, Kozienic, Starachowic czy Warszawy. Można było podziwiać przeróżne wyroby z różnych dziedzin twórczości ludowej, m.in. szydełkowe, rzeźby, malowane obrazy, decoupage, tkactwo.

 

Malarstwo Janusza Jakubowskiego – wystawa

Już w najbliższy piątek w Łaźni zostanie otwarta wystawa malarstwa Janusza Jakubowskiego. Podczas wernisażu wystąpi kwartet smyczkowy Le Corde Dal Mondo

O autorze prac:

Janusz Jakubowski ur. się w 1950 r. w Radomiu, gdzie spędził dzieciństwo i młodość. Od wczesnych lat przejawiał zdolności plastyczne i manualne. Malował ikony i rzeźbił drewniane figurki świętych. Studiował w Krakowie, potem pracował w handlu. Z zamiłowania do sztuki gromadził obrazy polskich artystów, m.in. prace Aleksandra Turka. Przełomem w życiu artystycznym artysty okazał się rok 2015, kiedy to przeszedł trzy udary mózgu. W ramach rekonwalescencji i walki o powrót do zdrowia sięgnął po farby, pędzle i płótno. Pierwsze Jego prace były inspirowane znanymi z reymontowskich „Chłopów” krajobrazami polskiej wsi. Przeważały szarości mieszane z odważnymi żółciami. Kolejne malarskie eksperymenty i doskonalenie warsztatu to martwa natura oraz coraz odważniejsze, żywe kolory. Następnym etapem artystycznych poszukiwań okazała się abstrakcja, w której artysta odnajduje się najlepiej. Inspiracją dla Janusza Jakubowskiego są jego własne emocje. Spokojne i kojące pastelowe kolory i regularne formy wprowadzają refleksyjny nastrój, natomiast agresywne, a niekiedy napastliwe barwy i ekspresyjne ślady pędzla są wyrazem walki z własnymi słabościami.

Podczas wernisażu wystąpi kwartet smyczkowy „Le Corde Del Mondo” (w tłumaczeniu z języka włoskiego: „Struny świata”), który narodził się w Konserwatorium Benedetto Marcello w Wenecji we Włoszech. Jego członkowie pochodzą z różnych części świata i właśnie ta wielokulturowość pozwala wykreować indywidualizm i unikalność brzmienia zespołu. Kwartet posiada rozległy repertuar od utworów muzyki klasycznej poprzez standardy jazzowe do coverów muzyki rockowej czy popowej. Ma na swoim koncie występy na wielu festiwalach i koncertach takich jak Festiwal filmowy „Mostra del Cinema” w Wenecji czy festiwal muzyki kameralnej regionu Veneto „Simultaneo Ensemble”.

Otwarcie wystawy malarstwa Janusza Jakubowskiego
 odbędzie się w piątek, 14 czerwca o godz. 18 w Łaźni przy ul. Żeromskiego 56. Wystawa będzie czynna do 5 lipca.

Źródło : RKŚTiG Łaźnia